Cirque


À l’ère du renouveau, on distingue le cirque traditionnel et le cirque contemporain. Le cirque traditionnel avec son chapiteau, ses caravanes, ses dresseurs d’animaux, trapézistes, clowns… a toujours les faveurs des enfants et de son fidèle public populaire. Les coûts d’exploitation et de production, qui ont forcé les grands noms du cirque à se regrouper, sont trop élevés et c’est toujours la lutte pour la survie. Les artistes (comédiens, danseurs, musiciens à part entière) adeptes de la nouvelle génération se lancent dans des créations scéniques modernes avec mise en scène soignée (décor, lumière, laser, musique…). Renonçant à la piste, ils se produisent en formant de jeunes compagnies indépendantes (souvent éphémères) dans des salles de spectacle, des music-halls, des cabarets, lors de fêtes locales, événements particuliers… Qu’il soit ancien ou nouveau, le cirque exige des artistes complets au professionnalisme et à la technique irréprochables. Les jeunes artistes intègrent des chapiteaux internationaux ou les jeunes compagnies.

• Formation À noter qu’il existe un bac option cirque qui se prépare à l’École nationale du cirque de Châtellerault, en collaboration avec le lycée Marcellin-Berthelot, 1, avenue du Président-Wilson, 86100 Châtellerault, tél. 05 4921 7733. Une école publique domine et forme les futurs artistes : le Centre national des arts du cirque (C.N.A.C.), 1, rue du Cirque, 51000 Châlonsen- Champagne, tél. 03 26 21 12 43. Gratuite, d’une durée de quatre ans, la formation est organisée en deux cycles de deux ans. Le premier cycle généraliste se déroule à l’École nationale du cirque de Rosny-sous-Bois et est sanctionné par le brevet artistique des techniques du cirque (niveau bac). Pour l’accès, les candidats âgés de 16 à 23 ans ont au moins le niveau brevet et une formation acrobatique. Dans les deux cycles, l’admission se fait sur concours (dossier, journée d’ateliers, stage de 15 jours). Le second cycle, préparé au C.N.A.C. de Châlons, concerne la spécialisation d’une discipline (jonglage, trapèze, acrobatie…), les ateliers artistiques, la gestion de spectacle. Il est sanctionné par le diplôme des métiers des arts du cirque (D.M.A.). Quelque 80 écoles privées réparties sur tout le territoire ont l’agrément de la Fédération française des écoles du cirque, 17B, passage Monténégro, 75019 Paris, tél. 01 44 5213 13. Elles peuvent servir de préparation au concours d’entrée au C.N.A.C. L’École nationale du cirque Annie-Fratellini, 2, rue de la Clôture, 75019 Paris, tél. 01 48 4558 11, soutenue par le ministère de la Culture, propose une formation polyvalente préprofessionnelle et une formation spécialisée. Elle prépare aussi au C.A.P. de monteur en chapiteau.

Danse


Première danseuse du ballet de l’Opéra de Paris, puis danseuse étoile… c’est la consécration, un rêve devenu enfin réalité pour le petit rat de l’Opéra. Mais combien accèdent à ce grade et après combien d’années d’efforts et de sacrifices ? La vie d’apprentis-danseurs est loin d’être rose : dès 8-10 ans (pour certains) ils se partagent entre les cours d’enseignement général et un entraînement intensif de plusieurs heures des années durant ! Danse classique ou danse contemporaine, il n’y a pas plus dur et plus exigeant que le métier de danseur ; discipline, rigueur, entraînement quotidien, répétitions et résistance physique et morale pour affronter les obstacles (chômage, salaires minables, reconversion dans la force de l’âge). Et pourtant on recense quelque 2 800 danseurs professionnels (en majorité des femmes) dont un quart de permanents (employés par le ballet de l’Opéra de Paris, les ballets de théâtres lyriques municipaux, les centres chorégraphiques nationaux…). Le reste est composé d’intermittents connaissant la précarité et les petits boulots. Malgré cela, ils ne veulent pas renoncer à ce métier cruel ou l’on est moins coté à 30 ans qu’à 20 ans et vieux à 40 ans, âge de la reconversion !